2021届实用类、论述类文本阅读 训练(1)
一、阅读下面的文字,完成1~3题。(10分)
建筑和园林的艺术处理,是处理空间的艺术。老子就曾说:“凿户牖以为室,当其无,有室之用。”室之用是由于室中之空间。而“无”在老子又即是“道”,即是生命的节奏。
中国的园林是很发达的。北京故宫三大殿的旁边,就有三海,郊外还有圆明园、颐和园等等,这是皇帝的园林。民间的老式房子,也总有天井、院子,这也可以算作一种小小的园林。一个小天井,给人多少丰富的感受!空间随着心中意境可敛可放,是流动变化的,是虚灵的。
宋代的郭熙论山水画,说“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者”。(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居,这也是园林艺术的基本思想。园林中也有建筑,要能够居人,使人获得休息,但它不只是为了居人,它还必须可游,可行,可望。“望”最重要。一切美术都是“望”,都是欣赏。不但“游”可以发生“望”的作用(颐和园的长廊不但引导我们“游”,而且引导我们“望”),就是“住”,也同样要“望”。窗子并不单为了透空气,也是为了能够望出去,望到一个新的境界,使我们获得美的感受。
窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。有了窗子,内外就发生交流。窗外的竹子或青山,经过窗子的框框望去,就是一幅画。颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子,周围粉墙列着许多小窗,面向湖景,每个窗子都等于一幅小画(李渔所谓“尺幅窗,无心画”)。而且同一个窗子,从不同的角度看出去,景色都不相同。这样,画的境界就无限地增多了。
明代人有一小诗,可以帮助我们了解窗子的美感作用:
一琴几上闲,数竹窗外碧。帘户寂无人,春风自吹入。
这个小房间和外部是隔离的,但经过窗子又和外边联系起来了。没有人出现,突出了这个小房间的空间美。这首诗好比是一幅静物画,可以当作塞尚(Cyzanne)画的几个苹果的静物画来欣赏。
不但走廊、窗子,而且一切楼、台、亭、阁,都是为了“望”,都是为了得到和丰富对于空间的美的感受。
颐和园有个匾额,叫“山色湖光共一楼”,这是说,这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了。左思《三都赋》:“八极可围于寸眸,万物可齐于一朝。”苏轼诗:“赖有高楼能聚远,一时收拾与闲人。”就是这个意思。颐和园还有个亭子叫“画中游”。“画中游”,并不是说这亭子本身就是画,而是说,这亭子外面的大空间好像一幅大画,你进了这亭子,也就进入到这幅大画之中。所以明人计成在《园冶》中说:“轩楹高爽,窗户邻虚,纳千顷之汪洋,收四时之烂漫。”
这里表现着美感的民族特点。古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现。他们多半把建筑本身孤立起来欣赏。古代中国人就不同。他们总要通过建筑物,通过门窗,接触外面的大自然界。“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”(杜甫)诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船,也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间。像“山川俯绣户,日月近雕梁”(杜甫)、“檐飞宛溪水,窗落敬亭云”(李白)都是小中见大,从小空间进到大空间,丰富了美的感受。外国的教堂无论多么雄伟,也总是有局限的。但我们看天坛的那个祭天的台,这个台面对着的不是屋顶,而是一片虚空的天穹,也就是以整个宇宙作为自己的庙宇,这是和西方很不相同的。
(节选自宗白华《中国园林建筑艺术所表现的美学思想·空间美感之一》,有删改)
1.下列对文章引用材料理解不正确的一项是( )(3分)
A.文章开始借用老子的话意在表明中国的建筑园林讲求空间艺术,也讲究实用功能。
B.明人的小诗可以当作塞尚画的几个苹果的静物来欣赏,可见,塞尚的画也追求一种园林式的空间美感。
C.文中的“山色湖光共一楼”与杜甫的“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”一样,都深得空间景致的神韵。
D.“纳千顷之汪洋,收四时之烂漫”可见中国建筑和园林追求一种包容万千的大气象,空间美感力图把整个宇宙作为自己的庙宇。
解析:“明人的小诗”扩大范围,文中是“明代人有一小诗”;原文中“这首诗好比是一幅静物画”,可当作“静物画来欣赏”,而不是“当作静物”,属于曲解文意。
答案 B
2.下列是对原文内容的推断,表述错误的一项是( )(3分)
A.作者论述的是中国的园林建筑艺术,却大量引用古诗文、画论,说明这些不同的艺术门类具有共同的艺术特征。
B.在“可行、可望、可游、可居”这样的园林基本思想中,“行”“游”“居”谈的是建筑的实用性功能,只有“望”才能使我们获得美的感受。
C.园林建筑的空间美感的获得与丰富,是靠窗、楼、台、亭、阁、走廊等来完成的。
D.中国园林建筑表现出我们民族独有的空间之美的特点,这与西方审美观截然不同,后者多半是将建筑孤立起来欣赏。
解析:不能简单区分,四者都是实用和艺术功能兼具。
答案 B
3.谈谈中国园林和建筑的空间美感的民族特点。(4分)
答:
答案:①中国园林和建筑的空间既要有实用性,又要有审美性。 ②空间随心中意境可敛可放,是流动变化的,是虚灵的。 ③中国人讲求建筑与自然的配合,注重内外的交流。
二、阅读下面的文字,完成4~6题。(10分)
网络文学的价值传达
梁鸿鹰
网络文学的本质规定性是文学,其价值传达的必然性同样是文学作为审美社会意识形态的特质所赋予的。
提倡网络文学承载与肯定正面价值的自觉意识,与强化对那些最基本、最日常,以及在大众层面上更为普适与宽泛的价值的坚守,是不矛盾的,并且它更具合理性。网络文学的大众性不言而喻,网络文学表达的是大众的一些共同诉求,这由文学的本质所决定,是必须看重的。比如道德观念,就有赖于文学的传达与呈现。英国近代哲学家罗素对中国文化非常佩服,原因就是他对中国人的道德信念颇为佩服。他说:“中国有一种思想极为根深蒂固,即正确的道德品质比细致的科学知识更重要。”他认为,中国人的道德信条、价值追求值得赞赏。所有这些有相当一部分想必来自他对中国文学的阅读。在当代文学创作中,要特别注重呼唤人与人之间的和谐与诚信,重视公正、怜悯、爱心等价值对于完善社会生活的普遍意义,要强调“己所不欲,勿施于人”“从心所欲,不逾矩”等是非观、价值观,强调人对故土进而对国家与民族的依恋和责任,强调伦理层次上的敬老孝亲的弘扬,张扬中国传统文化中的仁义礼智信等价值。网络文学传达的是大众能够接受的那些最普遍的理念,越是中国人长久以来津津乐道的那些价值观,越应在网络文学中得到弘扬。怪力乱神、封建迷信等如果不是作为背景、出于情节需要而出现,而是用于传布迷信糟粕,就应该被摒弃。
主流价值观的表达更要讲究艺术追求与表达的完美,更要充分发挥网络文学连载性、互动性、娱乐性等特长。网络文学的对象是成长中的一代年轻人,网络文学作品需要更快的节奏,以及更高的休闲性。通过眼花缭乱的情节体现出“愉悦、快乐、舒心”等“爽”的感受,应该成为网络文学价值传达时首先要考虑的因素。
网络文学创作注重情节的大开大合,讲究故事性及多元素的集成,但作为文学作品,更要讲究意趣、意蕴的营造,要富于智慧,给人乐趣,引人入胜,激起愉悦的情绪,让人们感觉到这个世界的美好。网络文学是“我写我心”的直接产物,它作为个人情思的表达形式有着诸多优势,对于张扬个性发展的价值很有可能更为方便。而且,网络无国界,是与全世界共享的,在跨文化的交流中,网络文学往往充当价值传播的重要渠道,以情节、人物的生动丰富使得意蕴诉求格外具有吸引力。
对于网络文学作家,衡量其创作能力固然有多个尺度,譬如知识积累、视野大小、文字水平,但还要看作者的真诚——那种对价值的坚守,对世界美好图景的向往。优秀作品表现出来的,从来不止于独特的立意、推陈出新的表达,更多的是一种文学上的虔诚,这是超乎经济收益、读者认可的,是一种对自己精神追求的坚守。价值传达需要诚意,对网络文学来讲可能尤其突出,这在艺术表达上往往可以清楚地见出分晓。
(有删改)
4.下列对“网络文学的价值传达”的理解,不正确的一项是( )(3分)
A.网络文学的本质是文学,文学的特质决定了网络文学价值传达的必然性。
B.网络文学要承载与肯定正面价值,要弘扬中国人长久以来崇尚的价值观。
C.在跨文化交流中,网络文学往往充当价值传播的重要渠道,因为网络无国界,所有人可以共享。
D.网络文学应传达长久以来为大众所津津乐道的最普遍的理念,那些怪力乱神、封建迷信等应该坚决摒弃。
解析:“那些怪力乱神、封建迷信等应该坚决摒弃”错,原文是“怪力乱神、封建迷信等如果不是作为背景、出于情节需要而出现,而是用于传布迷信糟粕,就应该被摒弃”。
答案 D
5.下列表述,不符合原文内容的一项是 ( )(3分)
A.罗素认为中国人的道德信条、价值追求值得赞赏,今天这些道德观念依然应成为网络文学中最为普适与宽泛的价值坚守。
B.在网络文学中,同样要重视人与人之间的和谐与诚信,重视对公正、怜悯、爱心等价值的宣扬。
C.网络文学所传达的道德价值应该是那些在历史传统中积淀下来的、至今仍广为大众所认可的普遍理念。
D.网络文学应该把“己所不欲,勿施于人”“从心所欲,不逾矩”等是非观、价值观的传达放在首要位置。
解析 原文说“要强调‘己所不欲,勿施于人’‘从心所欲,不逾矩’等是非观、价值观”,而非一定要把它“放在首要位置”。
答案 D
6.从网络文学的特点来看,网络文学价值的传达应该怎样做?请简要概括。(4分)
答:
答案:通过眼花缭乱的情节体现出“爽”的感受;以情节、人物的生动丰富使得意蕴诉求具有特别吸引力;作者需要真诚,坚守价值,向往世界美好图景。
三、阅读下面的文字,完成7~9题。(10分)
读小说除了要注意故事情节和人物形象外,还要注意到纵向和横向的情况。所谓纵向,指中国古典小说的历史传统是什么,这个传统是怎样形成和发展的;所谓横向,即考察我国古典小说与西方小说有哪些明显差异,我们从鉴赏的角度出发,应该怎样看待这些差异。具有文学史常识的人都知道,神话传说是文学和历史的起源。而在中国,神话传说既发展为用散文写成的优秀的史传文学,如《左传》《史记》,也同时发展为被前人称为“稗官野史”的小说。换句话说,我国的古典小说同史传文学有密切的血缘关系。唐代传奇小说如《柳毅传》《莺莺传》《李娃传》《霍小玉传》等,从体裁到表现手法,受史传文学的影响固然是十分明显的了;就连元明以来的长篇小说,也同史传文学一脉相承。《三国演义》是历史小说,它跟历史血肉相连自不消说,就是在《水浒传》里,作者着重描写的若干主要的英雄人物如鲁智深、林冲、武松等,也无不具有史书中人物传记的特点。《西游记》是连缀了若干个取经故事而成的,每个故事从开端到结束,无不有头有尾,属于我国传统史书中“纪事本末体”(以事件为主线,将有关专题材料集合在一起)的类型。中国封建时代的史学家撰写历史著作时讲究“史笔”,即语言要求精练,事实要求详备,同时还要通过细节描写来体现作者的爱憎和是非观。古典小说继承了这一传统,刻画人物要求尽量全面,要“爱而知其恶,憎而知其善”(唐代史学家刘知几《史通》中的观点),并能做到“戚而能谐,婉而多讽”(鲁迅语),特别是对于反面人物,高明的作者更要达到“无一贬词,而情伪毕露”的艺术水平。这在《聊斋志异》《儒林外史》和《红楼梦》中都可以找出不少的具体例证。这是我国古典小说从优秀的历史著作中继承下来的一个极为重要的传统。
除了继承史学著作的这一优良传统之外,我们一定不能忘记,中国古典小说是继承了自唐宋以来即已广泛流行的讲唱文艺而逐渐发展下来的。《三国演义》《水浒传》《西游记》等长篇小说,最初都是民间艺人口头说唱,经过长期积累而内容日益丰富,最后才写定为书面语言,成为杰出的文学作品的。所谓“章回小说”的“回”,就是说书艺人在一个单位时间内所讲述的故事内容。除了鸿篇巨制外,还有一些短篇故事,从宋元直到明清,在文学史上被称为“话本小说”和“拟话本小说”。唐宋人所谓“说话人”,就是指讲故事的艺人;而“说话人”所用的故事底本,就叫“话本”。如果有人模拟这种“话本”的体裁来写故事,就叫“拟话本”。比如《错斩崔宁》是宋元话本,而《杜十娘怒沉百宝箱》就是明代的拟话本,至于《快嘴李翠莲记》,则是宋元时代比较原始的说唱体故事了。这种从民间口头文学发展过来而形成的小说传统,无论其思想内容还是艺术形式,都同封建士大夫只靠书面语言写成的作品有极为明显的差别。明清以来,凡是第一流的小说,甚至像《聊斋志异》这种用古汉语写成的故事,以及《儒林外史》《红楼梦》等纯属文人笔下的创作,其之所以能长久流传并为广大读者所喜爱,可以说都是从说唱文学的传统中汲取了丰富营养的结果。从神话传说演进为稗官野史,再到民间艺人的口头说唱,最后经过文人的加工写定,发展为文学家个人的创作,就是我国古典小说形成和发展的整个历程。
(有删改)
7.下列关于“中国古典小说”的表述,不正确的一项是( )(3分)
A.中国古典小说被前人称为“稗官野史”,属于我国传统史书中“纪事本末体”的类型。
B.中国古典小说在刻画人物时要求尽量全面,要做到“爱而知其恶,憎而知其善”。
C.中国古典小说中,在塑造反面人物时能达到“无一贬词,而情伪毕露”的艺术水平的算是高明的作者。
D.中国古典小说经历了从神话传说到稗官野史,再到民间说唱体,最后发展为文学家个人创作的历程。
解析:以偏概全,“属于我国传统史书中‘纪事本末体’的类型”是对《西游记》中取经故事的表述。
答案 A
8.下列说法不符合原文意思的一项是( )(3分)
A.读小说时,要注意到中国古典小说的历史传统问题及其与西方小说的差异问题。
B.《水浒传》里的若干主要英雄人物如鲁智深、林冲、武松等,都可在史书中找到原型。
C.从“章回小说”的命名中,就可看出中国古典小说与讲唱文艺的密切关系。
D.《错斩崔宁》等话本在思想内容和艺术形式上与封建士大夫只用书面语言写成的作品有差别。
解析:“都可在史书中找到原型”的说法无中生有,文中只是说“作者着重描写的若干主要的英雄人物如鲁智深、林冲、武松等,也无不具有史书中人物传记的特点”。
答案 B
9.我国的古典小说在发展过程中主要继承了哪些优良传统?(4分)
答:
答案 ①继承史学著作的优良传统,语言要求精练,事实要求详备,同时还要通过细节描写来体现作者的爱憎和是非观。 ②继承唐宋以来即已广泛流行的讲唱文艺,语言通俗易懂,明白晓畅。
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